Herr Micah Iconos del Rock Japones ALI PROJECT

ALI PROJECT es un grupo musical japonés con una fuerte imagen Gothic Lolita, de los grupos más famosos de ese estilo en Japón y cuyos integrantes son Arika T akarano (vocal y lírica) y Mikiya Katakura (música y arreglos).

Debutaron en 1988 con el nombre Ari Project con su álbum Gens Teien. En 1992 cambian el nombre del grupo y hacen su mayor debut con su sencillo Koi-seyo otome. Muchos de sus discos son lanzados por Toshiba-EMI, Victor Entertainment y Tokuma Japan. 

Presenta una combinación de música clásica y moderna. Arika Takarano muestra un tipo de voz que puede llegar hasta Soprano. Los violines, el teclado, el piano, y en ocasiones orquestas son sus componentes musicales. 

En sus inicios se destacó en el género de rock progresivo. Pero ya en la actualidad destaca más en pop barroco, rock progresivo, rock sinfónico, neoclassical (darkwave), jpop con toques de electropop, y dark rock. 

Tiene una gran influencia de la musica clásica, incluso toma algunas partes sinfonías de músicos como Mozart, Chopin, Prokofiev, Bach, Lizt, Brhams, etc. para incluirlas en sus canciones 

La mayor parte de sus registros son liberados por Toshiba-EMI, Victor Entertainment y Tokuma Japan. 

Comenzaron en 1988 con su anterior nombre (Ant) Project con su álbum "Gens Teien". El álbum fue incluido más tarde en el libro de Tatsumi Takayuki, "Progresive Rock Tetsugaku no", lo cual los clasificó dentro de las mejores bandas de rock progresivo. 

Cuatro años más tarde, en 1992 cambiaron su nombre e hicieron su gran debut con su sencillo "Koi-seyo otome". Con ésta canción iniciaron su larga trayectoria en el mundo de la música japonesa y 8 años después destacaron en la moda Gothic Lolita. 

ALI PROJECT ha pasado por 2 etapas en su carrera musical: En sus inicios, sus canciones eran románticas, alegres y tiernas, Arika sama llamó a ese estilo "White Alice". Pero con el estreno de Coppelia no Hitsugi en al año 2001, la temática cambió, la música iba a ser con un ritmo oscuro y misterioso y las letras iban a mostrar historias de amor masoquista, ésta etapa se le dió a conocer como "Black Alice", apesar de ello, ALI PROJECT en ocasiones sigue mostrando "White Alice" en sus canciones.

Setlist

Nettaisen Shokubutsuen

Otome no Inori

Coppelia no Hitsugi

Rabbit war

Wish 

Mirai no eve

Jigoku no Kisetsu

Arashi ga Oka ~Wuthering Heights~

Venetian Rhapsody

Ophelia Ibun

Arashi ga Oka

Kyoumu Densen

Arabesque Romanesque

Marigold Garden

Seishoujo Ryouiki

Kinjirareta Asobi

Kimi ga Tame, Oshikarazarishi Inochi Sae

Seishoujo Ryouiki

Soubikakei

El vals de la violeta tricolor

Oumagakoi

少女忌恋歌

Das Veilchen

星菫（ほしすみれ）

Hizamazuite Ashi wo Oname

Chi no Danshou

Saiai Naru Maou-sama

Hell's Maria 

Tainai Hitogata Yuugi

That's all for now!

Herr Micah Iconos del Rock Japones YOUSEI TEIKOKU

Iconos del Rock Japones YOUSEI TEIKOKU

En 1997, Yui Itsuki y Takaha Tachibana se unieron musicalmente para crear el primer concepto de Yousei Teikoku, cuyo nombre literalmente significa “Imperio de las Hadas”, a veces traducido como “reino”. Ésta banda japonesa ha mantenido desde sus inicios un estilo de gothic rock, electro y ambient que ha marcado sus trabajos hasta tal punto de que sus fans, sólo con unas notas, pueden reconocerles.

Adaptando el nombre de Fairy (Yousei) Yui, ésta vocalista gothic lolita de Nagoya junto a su compañero “han tratado en todo momento transmitir a través de sus canciones resucitar el ancestral imperio feérico, Spiritua, y unirlo a nuestro mundo”. La que fuera en su día un grupo de dos miembros, hoy día cuenta la incorporación de Nanami como bajista, Shiren como guitarrista y Gight en la batería, posicionando finalmente a Yui como vocal y corista y a Takaha en los teclados, guitarra y arreglos. Ambos, como desde un principio, se encargan juntos de la composición lírica. Gight, a su vez, ha sido la segunda incorporación a la percusión siendo Relu el primer batería, el cual dejó el grupo alrededor de 2013.

Yousei Teikoku trabaja en la actualidad con la discográfica Lantis, especializada en el mercado de software musical, bandas sonoras de animes y de videojuegos que pertenece como filial en la actualidad a Namco Bandai. Ésta discográfica acoge a grupos como JAM Project (conocidos por los opening del dorama Garo), ALI PROJECT (opening/ending de Rozen Maiden, endings de .hack//ROOTS y Code Geass), Aya Hirano (Suzumiya Haruhi, en la serie del mismo nombre; Misa Amane, en Death Note), Eri Kitamura (Saya Otonashi, en Blood+) o Daisuke Ono (Itsuki Koizumi, en Suzumiya Haruhi)

Entre sus trabajos más conocidos, destacan temas musicales de series anime conocidas tales como: Mirai Nikki, Innocent Venus y Seikon no Qwaser. Así mismo, también son intérpretes de la banda sonora de videojuegos como Fortissimo//Akkord:Bsusvier, Mai-HiME y Queen’s Blade: Spiral Chaos.

Cuentan con cuatro grandes álbumes: Gothic Lolita Propaganda (2007), Metanoia (2007), Gothic Lolita Doctrine (2009), Gothic Lolita Agitator (2010) y su último álbum Pax Vesania (2013)

Yui, así mismo, trabaja como seiyuu (voz de personajes en animes) desde 2003 prestando su voz a personajes como Miya Suzuki (My-HiME), Miya Clochette (Mai-Otome), Luca (Venus Versus Virus) y Paula (Kuroshitsuji).

Yui, también se autodenomina la Dictadora Vitalicia del Imperio de las Hadas, y según escritos de la misma Yui, en el imperio de las hadas no hay fans, se denominan súbditos del imperio de las hadas.

Setlist

Baptize

Call my name

Filament

Gothic Lolita Doctrine

Valtica

Hades The bloody rage

Simulacra

Valkyrja

Ira

Asgard

Patriot Anthem

Kuusou Mesorogiwi

Still alive

Mischievous of Alice

Do you Believe that THE FAIRY exi

Evolution

Dear my favorite...

Patriot Anthemoff vocal

One

Wahrheit

Shijun no Zankoku

The Creator

Vermilion Tiara

Kyuusei Argyros

Eternal waltz

Purify

Ashita wo

Sacrifice

Baptize

That's all for now!!

Iconos del Rock Japones 9GOATS BLACK OUT

Fue un grupo de rock japonés formado en 2007. Mientras que el grupo siempre ha mantenido a sus miembros principales, ha tenido varios miembros de soporte.

Actualmente son conocidos entre los fans del movimiento Visual kei.

En varias entrevistas el grupo ha sido preguntado por la procedencia de su nombre. ryo declaró en ellas que el nombre provenía del que utiliza en sus actividades de diseño para otros grupos japoneses como D'espairsRay o lynch., “9GOATS BLACK ART”. Formado por la unión de “9” y “GOATS” como alusión a la fecha de nacimiento de su vocalista (9 de enero) y su zodiaco (capricornio), más las palabras “BLACK” (negro) que junto a “OUT” significa literalmente “pérdida del conocimiento”.

Setlist

Sleeping Beauty

Lestat

missing

Yuuutsu to kodoku

Kanbi na Shigai

Lilith

Nude

Sink

Yasoukyoku -Nocturne-

Salome

Romeo

Tanatos

Harms

Babel 

In the rain 

Red shoes

Lithium

Heaven 

Belzebuth

Who´s the mad

Atenanonaitegami

Yasashisanoimi

minus + synonym

Negai

[untitled]

Reminisce

690min [remix]

Melancholy and the loneliness

That´s all for now!

Herr Micah Iconos del Rock Japones E´m~grief~

Ya pueden volver a escuchar el programa dedicado a E´m~grief~.

E’m ~ grief ~, fue una banda que se formo el 20 de Mayo 2008, con 4 miembros por el sello discografico Under Code Production. Dos de ellos ex miembros de apoyo a Juka. Estuvieron dos meses seguido ensayando, y Kisaki les produjo la grabación además de tocar el bajo en todas las canciones. Su primer maxi-single fue “Eternal melody” que salió a la venta el 7 de Julio del 2008, y el segundo el 6 de Agosto llamado “Pains Of Aspiration”, ambos tienen 4 tracks, fueron limitados a 3000 copias.

Para el tercer single kisaki solo produjo y Yuze fue el encargado del bajo, guitarra y programacion.

En el 2010 lanzan dos singles mas y el full álbum titulado grief.

El grupo se separo el 29 de diciembre del 2010.

Miembros

Rita (Cantante)

Cecir (Guitarrista)

Yuze (Guitarrista y programación de Sonido)

Majyu (Baterista)

Setlist

Amentia

Kyrie

Pains of Aspiration

Dokuhaku no sora

D.L.S Dirty Limbic System

Seelenheil

Infinity Daze

Seduce

Heretical Glare

Seelenheil (grief)

In paradism

Le soleil de l’oasis

Atonality

Eternal Melody

That´s all for now!

Herr Micah Iconos del Rock Japones DELUHI

DELUHI fue una prometedora banda de Visual Kei formada en 2008, previamente conocida como GRAVE SEED. Esta banda llamó la atención gracias a las composicion es de Leda; también conocido por ser el famoso bajista de Galneryus: Yu-to, además de sus otros tres talentos musicales. La música de la banda, oscura y melódica, se distingue de las demás bandas de Visual Kei gracias a sus elaboradas composiciones que realzan con la increíble voz de Juri, el vocalista.

Acabado su primer mini álbum SURVEILLANCE, a mediados de Febrero, DELUHI apareció en los escenarios por primera vez en Ikebukuro Cyber en Tokio el 29 de febrero del 2008. Previamente conocidos como GRAVE SEED, la banda cambio su nombre por uno más conciso, DELUHI, solo cuatro días antes de dicha presentación. Los miembros consistían en el vocalista Takuya, (antes conocido como Tsubo, guitarrista de Gaara), el guitarrista Leda, (antes llamado Yu-to, bajista de Galneryus), el bajista Ryo y Ryosuke como baterista. En el momento en que cambiaron el nombre de la banda Takuya y Ryosuke aprovecharon para también cambiar de nombre a Juri y Sujk, respectivamente

Anunciaron que tomarían un descanso, a partir del primero de Diciembre del 2010, de acuerdo con los miembros, lo hicieron para mejorar sus habilidades individualmente.

La banda prometió un pronto regreso pero esto no pasaría. Cuatro meses después, el 1° de Abril del 2011, la administración oficial de la banda, anunció su separación. Aggy decidió dejar la banda y el resto de los miembros decidieron que lo mejor sería terminar con DELUHI en lugar de seguir sin su bajista.

Escucha el especial dedicado a esta banda.

Solo en #herrmicah

Setlist

Living Dead

Rebel: Sicks, Shadow: Six

Remember the rain

HYBRID TRUTH

Syllable -Yggdrising-

Baby play

The Farthest

Ivory and Irony

Orion once again

omi no yuzuri ha

Two hurt

Shade

Lorelei

Suno no Izumi

No salvation

G.A.L.D.

Revolver blast

Frontier

Follow the future

Wake up!

Departure

Fredoom

Hoshi No Nai Yoruni

s[K]ape:goat

That´s all for now!

Herr Micah Iconos del Rock Japones D´ERLANGER

Iconos del Rock Japones D'ERLANGER

Primer viernes del 2015, regresamos con los especiales a las bandas japonesas.

En esta ocasión una banda con mucho camino ya en la escena.

D'erlanger fue formado en diciembre de 1983 por Cipher (guitarra) y Seela (bajo). El vocalista Kaoru y baterista Shi-Do , de la misma escuela, se unieron y completaron la formación. Su primera presentación fue en mayo de 1984 en el Osaka Bourbon House, cuando Cipher apenas tenía 15 años de edad. En agosto de 1984, Kaoru dejó la banda y fue reemplazado por Dizzy.

El 1 de agosto de 1987, D'erlanger tuvieron su primer concierto sin ser teloneros en el Meguro Rokumeikan. Después Shi-Do deja la banda y fue reemplazado por Tetsu en octubre. Luego Dizzy deja también la banda en junio de 1988. El 1 de julio, Kyo se convierte en el nuevo vocalista de la banda.

Después de su primer directo con Kyo el 22 de julio, se fueron de gira en el Sadistical Punk Tour. En 1989 mientras estaban de gira lanzaron su primer album La Vie En Rose , con el sello discográfico Danger Crue el 10 de febrero. Todas las copias fueron vendidas en la pre-venta, así que lanzaron más unos días después. Este album era muy diferente a su otro material ya que era rock alternativo con punk, en vez de speed/power metal. Salieron de tour en el Incarnation of Eroticism Tour.

El 24 de diciembre de 1990 anunciaron sus separación.

El 14 de marzo del 2007 lanzaron un album de éxitos y el DVD llamado Pandora . Y por el sello Avex Group , lanzaron el album Lazzaro, fue el primer material que sacó D'erlanger después de sus receso de 17 años.

Y en este 2014 la banda sigue presentadose con muy buena aceptación por sus miles de seguidores.

Disfruten el programa de esta noche con un setlist de lujo.

Setlist

Under The Pretense

Hurts

XXX for you

An Aphrodidiac

Incarnation of Eroticism

Baby i Want You

Dear Secret Love 

Divina Commedia

Romeo & Juliet 

La vie en rose

1999 ~Shyboy story~

Sadistic Emotion

Crime & Punishment

INCARNATION OF EROTICISM

After Image

EVERYTHING IS NOTHING

Sad Song

Kain 

Lazy Sleazy

Deracine

Masquerade 

Moon and the memories

Your funeral my trial

dancin'g with Lilly 

Rose of Thanatos 

Love me to DEATH 

Baby i Want You

MY BLOODY BURROUGHS POEM

Beast in Me

LA VIE EN ROSE(English Lyrics)

That´s all for now!

Herr Micah Iconos del Jrock INUGAMI CIRCUS DAN

Inugami Circus-dan es uno de los grupos más interesantes y de más trayectoria entre los grupos visual kei de la escena musical underground japonesa. El grupo de cuatro integrantes, la vocalista de poderosa voz Inugami Kyouko acompañada por Inugami Joji II en la guitarra, Inugami Zin en el bajo e Inugami Akira en la batería forman un inusual pero enigmático grupo que fue llamado así por la película del director Sugi Terayama. 

El grupo toca una solida música rock and roll con un poco de enka. Su música siempre ha sido original y principalmente divertida. En su gran discografía hay muchos estilos, blues, techno, jazz e incluso hip-hop. Las letras a menudo abarcan temas de mal gusto como gore, sangre, incesto y genocidio y se reflejan a menudo en sus maquillajes, ropas y presentaciones en el escenario que vuelven a ocupar elementos del angura antiguo. Kyouko casi siempre está vestida con un kimono con maquillaje blanco y sus característicos labios pintados de un color rojo y de forma desordenada. Los otros integrantes visten ropa basada en antiguos uniformes militares o de colegio y con maquillaje. A menudo Akira se viste con un corset y ocupa cuernos de diablo plásticos en su cabeza.

Inugami Circus-dan son bastante conocidos por sus entretenidas presentaciones y una excelente música, cosas que han hecho que tengan un entusiasta y leal grupo de fans.

Setlist

Hanayome

Akaneko

Chinkonka Requiem

demo waza to janai

inochi mijikashi koi seyo jinrui!

kudaranai hanashi

akai hebi

Furan no anata

kanariya

rock'n roll fire

mushikera no yokubou

uroko no onna

daraku to zetsubou no shoujo

That's all for now!

Herr Micah Iconos del Rock Japones PIERROT

Pierrot comienza en 1994 cuando la idea de formar una banda comienza a pasar por las mentes de Kirito y Jun; así con ellos dos encargados de las guitarras, Koh ta en el bajo, Luka en la percusión y Hidelow como cantante. En abril de 1994 Pierrot saca el primer demo tape: “Kikurui Pierrot”. En esos momentos Kirito jamás imaginaba que él sería posteriormente el vocalista principal y tan solo se dedicaba a sacar adelante su banda, con rol de guitarrista. 

Luego de que Hidelow y Luka dejaran la banda, en 1995, y esta se viera casi sin esperanzas de encontrar un nuevo vocalista, Kirito decide tomar este papel. Sin embargo seguían necesitando un baterista y ahora necesitaban un guitarrista también. Kirito invita a Aiji (ex miembro de la banda Kalem) y a Takeo (de Super Star) a unirse a Pierrot, conformando así el Pierrot que conocemos ahora. Luego todos se mudan de Nagano a Tokyo y hacen uno de los primeros conciertos en Meguro. 

En Julio de 1996 sacan a la venta el primer álbum “Pandora no Hako”, y Pierrot comienza su primera gira de conciertos en Junio – Julio de ese año. En 1997, comienzan los “Dictator Circus” nombre de varios conciertos que Pierrot suele realizar, a la vez de que continúan con la gira “Celluloid Humanism” en Julio. Durante la gira, el mini-álbum “Celluloid” es sacado a la venta. Terminan el año con el concierto “Celluloid Humanism – Gate”. 

Pierrot sigue creciendo… 

Jun – Kirito – Takeo – KOHTA – Aiji 

El siguiente año continúan con la serie de conciertos, incluyendo presentaciones en clubes privados, el “Dictator Circus II” y “Dictator Circus III”, y la participación en el Sweet Trance de ese año junto con otras bandas como La`cryma Cristi, SHAZNA entre otras. Ese mismo año salen a la venta el maxi-single “Screen”, el single ” KURIA SUKAI” y “Mad Sky – Koutetsu no Meshiia-” los 2 últimos alcanzaron los puestos 6 y 5 respectivamente en las listas Oricorn. Con la creciente popularidad salieron a la venta sus primeros PV en una video llamado “Prototype” entre ellos están los videos de “KURIA SUKAI” y ” Torikago”. 

Para el año 1999, comienzan con el single “Haruka / Kanata he” luego separan “Haruka” en un single del anime “Shinpu Kaito Jeanne”. El primer álbum como Major Band ” FINALE” es sacado a la venta en Julio, y luego alcanzan el puesto numero 3 en las listas Oricorn con el single “Creatures”, luego de esto y llevando el nombre que Jun propone, “Arlequín”, comienza a funcionar el club de fans. 

Desde ese momento Pierrot se consagra como una de las bandas de mayor popularidad en Japón y otras partes del mundo. Continúan sus giras y conciertos lo que aumenta y mantiene su fama hasta la actualidad. También se unen al grupo “Sweet Child” junto con bandas de gran reconocimiento como Luna Sea, Plastic Tree, o Psycho Le Cemu. 

Con estilos que oscilan entre el pop y el rock, Pierrot es una de las bandas que ha conservado su esencia “visual kei” como ninguna. Cambiando bastante seguido su apariencia pero conservando su estilo, Pierrot es especialista en mover a las masas. En los conciertos se observa a Kirito y a Aiji principalmente, animando y jugando, literalmente, con el público

Setlist

vanity 

dance 

pandra 

reviel 

Mother 

Labyrinth 

Haken Kreuz 

Aoi Sora no Shita... 

Dracula 

Celluloid 

screen1 

Clear Sky 

Mad Sky 

Last Letter 

Haruka Kanate he 

Kumo no ito 

Creature 

Finale 

Agitator 

Shinkei ga Wareru Atsui yoru 

Gelynka 

The First Cry in Hades ~

Guilty 

Cocoon 

Smiley Skeleton 

God bless 

Utopia

That's all for now!!

Herr Micah Iconos del Rock Japones -OZ-

-OZ- es una banda japonesa de Metal Alternativo y Death Metal perteneciente al estilo Visual Kei. Se formó en octubre de 2004.

Fue formada en 2004 como una fusión entre dos bandas: Natsuki y Aki de Scare Crow junto con Tama y Nao de Gipsy, Zukki, quien era entonces baterista de Usagi, se unió más tarde. Dos meses después, comenzaron a presentarse en recintos pequeños, sobre todo en Tokio. Lanzaron sus primeros sencillos en julio y septiembre de 2005. 

En 2006 firman con la compañía discográfica Loop Ash, y con esta asociación promueven el lanzamiento de los sencillos "Eve's apple" y "Adam's apple" para fin de año. Además, la canción "Cry the crime" se distribuyó como regalo junto con la revista SHOXX en el número de diciembre. Desde entonces, fueron ganando más popularidad. 

En mayo de 2007 lanzaron su primer EP titulado SIX, seguido del sencillo elf para fines de octubre. Su primer concierto individual lo realizaron en Niigata y Tokio el 21 y 28 de diciembre respectivamente. 

En los años siguientes se hicieron habituales en los actos del Stylish Wave junto con bandas como SCREW, SUG y D=OUT. 

En 2008 lanzaron varios sencillos que consiguieron bastante éxito, como "Bulk" que alcanzó el puesto número 1 en las listas indie del Oricon Singles Weekly Chart, y "Spiral" que alcanzó el número 12. 

En septiembre de 2009 lanzaron su primer álbum, VERSUS. 

En 2010 lanzan el sencillo "wisteria", que alcanzó el sexto puesto en las listas de Oricon. También contribuyeron en el sencillo comemorativo del décimo aniversario de Loop Ash, "LOOP OF LIFE X" lanzado el 30 de junio. Parece que como el buen vino mejoran con los años, así que estamos deseando ver sus próximos trabajos. 

Lamentablemente 

Después de 8 años y medio de actividades, los integrantes de -OZ- anuncian la disolución de la banda, todos tomarán caminos diferentes, después de su concierto el 16 de julio en el Shibuya O-WEST. Ésta será su presentación final de la gira “THE LAST CRY”, que comenzará el 12 de mayo en Tokyo y terminará el 16 de junio.-OZ- lanzará un último álbum titulado “Complete Best Album“, que será lanzado el 3 de abril de 2013. 

La banda de visual kei -OZ- mezcla el metal más rápido con imágenes sobrenaturales, explorando el concepto de «belleza y degeneración». Aunque su estilo primigenio era más heavy y lento, poco a poco han ido redirigiendo sus energías para acercarse al público durante los directos. Ahora, las composiciones de Tama están llenas de un sentimiento más rápido y unas melodías más optimistas; además de las letras de Natsuki, que las entona con una voz death que parece salida del mismo infierno. Sus actuaciones son tan dinámicas que crean una energía desbordante, con la que han conseguido reforzar su presencia en la escena visual con la fuerza de una tormenta. 

Setlist 

R.A.T 

Incompletion 

Instill 

Replica 

Ringing 

Cry the crime 

Retrograde 

Athena 

White pallet 

Reservation 

Misty 

Azalea 

Colors 

S.I.N. 

Butterfly 

Clover 

Venom 

Perfect Ruler 

Public Speaker 

Stigma 

Last Shell 

That's all for now!

Herr Micah Iconos del Rock Japones Maximum the Hormone

Maximum the Hormone" ("Makishimamu Za Horumon", abreviado a veces como MTH) es un grupo de metal japonés, que mezcla varios subgéneros del punk, el rock y el metal. 

Cada miembro aporta de manera especial estos estilos; mientras que los hermanos Kawakita aportan un estilo musical más acorde con las corrientes de punk rock de estilo californiano, Daisuke y Futoshi aportan, respectivamente, aquellas reminiscencias nu metal y Funck rock. Las letras del grupo suelen usar muchas onomatopeyas extrañas y juegos de palabras con doble significado, son rápidas y, al estar en japonés, causan mucha incertidumbre entre los fans extranjeros. 

En 2005 se consagraron en su país como una destacable banda de rock en cuanto a originalidad, ventas y asistencia a sus conciertos, convirtiéndose en un auténtico fenómeno musical, pero no fue hasta 2007 cuando comenzaron a hacerse conocidos en todo el mundo, en parte gracias a las canciones "Wath´s up, people?!" y "Zetzubou Billy" al aparecer como openin y ending respectivamente en la popular serie de animé Death Note. 

Su estilo es muy variado, se caracterizan por la bestialidad y energía que suelen tener, junto a las voces desgarradoras de Daisuke Tsuda. También se les reconoce por la voz dulce y bonita de Nawo la baterista que también es muy buena.

Setlist

See the Sea 

Purple Fire Tail 

The Claim of Youth 

Johnny Tetsu Pipe 

Fake 

Shane 

Pineapple 

LOST CRAP YOUR LIFE 

THE CLAIM OF YOUTH 

Zetsubou Billy 

Utsukushiki Hitobito no Uta 

maximum the hormone 

Tsume, tsume, tsume 

Utsukushikihitobitonouta 

What's up, people?! 

Chu2 The Beam 

Mesubuta no Ketsu ni Binta (Kick mo) 

YOU CAN'T ESCAPE 

Benjo Sandal Dance 

Koi no Sweet Kuso Meriken 

KIPO#40 

Gimme cok 

Mr. Boogie Tambourine Man 

Ningen Enpi 

Chu Chu Lovely Muni Muni Mura Mura Purin Purin Boron Nururu Rero Rero 

Buiikikaesu!! 

Force 

Koi no Megalover 

Bluetiful Intro:Tsukino Bakugeki-ki 

Black + Power G-Men Spy 

Policeman Benz 

Maximum the 21 Seiki 

Yoshu Fukushu 

That's all for now!

Herr Micah Iconos del Rock Japones 12012

12012 ( ichi-ni-zero-ichi-ni) es una banda de J-Rock formada en 2003 en la Prefectura de Osaka, Japón. El grupo centra su trabajo alrededor del concepto de "La locura dentro de un ser humano" (ningen no naimen ni okeru kyoki), el cuál es representado en su estética, música y letras oscuras.

El nombre del grupo proviene del Código penal para Posesión de arma peligrosa en California. A veces se presentan como kyoki shoji, que es una traducción de ese delito. 

Pertenecen al movimiento Visual kei y consideran su apariencia como una manera de expresar su música. Comenzaron con cinco miembros y ha sido siempre el vocalista, Miyawaki Wataru, quien escribe las letras. 

Su estilo músical es un Rock bastante duro y agresivo con toques Dark, aunque recientemente, algo más evolucionados como grupo, hacen una música algo más suave y pegadiza. 

Dejando siempre un espacio para antiguos matices en sus composiciones, que son los que marcan su personalidad como grupo.

Esta noche les tenemos preparado un programa que seguramente les encantara.

Setlist

vicious of absolution
Cunning Killer
Deicida of Silence
Boku no Kara Kara
The Swan
THE PAIN OF CATASTROPHE
Screaming
Cyclone
Tatto
Alone
OVER
Want, want, want
Another scean
Hallelujah
Burning
Crazy the city
As
Inocent sight
breaking the modern society
My room agony
ice cold city
Nightmare
Aren't you dead yet?
Shounen to ORCHESTRA
Vomit
Sick

That's all for now!!

Herr Micah Iconos del Rock Japones SID

Sid se juntó por primera vez en el 2003, cuando Mao recluto a Aki después de verlo tocar en vivo.

Más tarde contrató a Yuuya y Shinji de sus respectivas bandas para trabajar como medio tiempo y de apoyo en Sid y no fue hasta principios del próximo año (14-01-2004, por lo que el 14 de enero es el aniversario oficial de la banda) que optaron por permanecer con Sid como miembros oficiales, dejando a la banda con una formación completa y duradera.

La banda comenzó pequeña, pero no sin su toque encantador. Donde los miembros del grupo repartieron volantes y también utilizaron megáfonos como medio de promoción personal. A pesar de tener sólo una pequeña colección de canciones para ofrecer, trabajaron sin descanso para producir más. Sus lanzamientos varían mucho en estilo y composición, y la banda se hizo un objetivo obvio para atraer a una amplia audiencia un plan que obviamente funcionó.

Sid creció rápidamente en sus primeros años, a una velocidad que sorprendió a numerosas publicaciones y es notorio que les valió el título de “the monster band of the indie scene”(la banda de monstruos de la escena independiente).

Herr Micah los invita a escuchar en iconos del rock japones a la banda SID.

Disfruten el especial a esta banda.

Ajisai

Cut

Monochrome no Kiss

Rinjin

Rainy Day

hug

cosmetic

Virtual bansakai

Mousou nikki 2

Ao

sleep

Watashi no ame

and boyfriend

VIP

Mousou nikki

Hanabira

Akagami Shuffle

season

laser

Kaitou Neon

candy

Doyoubi no onna

Akai Te

Owakare no uta

Kara no binsen, sora e no tegami

Enamel

Hitsuyouaku

Herr Micah Iconos del Jrock MATENROU OPERA

Matenrou Opera "Skyscraper Opera" 

Es una banda del género metal neoclásico formada a fines de 2006 por Sono (voz), Yu (batería) y Yo (bajo) tras la se paración de los dos primeros de Jeniva, su antiguo proyecto.

Después de lanzar su primer single, los integrantes de Matenrou Opera se mantuvieron en la banda con conciertos y participando en varios eventos. Durante uno de sus conciertos en octubre, la joven banda anunció que Mika y Karen los abandonarían en noviembre. Nuevos integrantes se unieron en diciembre para reemplazar a los anteriores, y la nueva formación consistió en anzi como guitarrista y Ayame en el teclado. 

Por la misma fecha, se anunció que la banda se uniría al sello de Kamijo , Sherow Artist Society. 

En esta noche tenemos el placer de contar con un setlist de esta banda que seguramente te encantara. 

Iconos del Rock Japones Matenrou Opera, porque para esta banda el tiempo no afecta el gran potencial y la calidad que tienen.

Setlist

Sleeping Beauty

Tengoku no tobira

Kokuu kara no tegami

Murder Scope

Kagayakeru sekai

Helios 

ANOMIE

honey drop

Mermaid

Bokyaku celluloid

Datura

Faust

alkaloid showcase

Kurenai (X-Japan cover)

Eternal Symphony

Designer Baby

Justice

Helios

Midnight Fanfare

Shinkirou

21 mg 

Sara

Tonari ni suwaru taiyou

Hiai to Melancholy

Tsuki no suna

Mou Hitori Hanayome

Tenjou e no kakehashi wo

Jolly Roger ni sakazuki wo

Kizuna

Sword

That´s all for now!

Herr Micah Iconos del Rock Japones Raphael

Siendo unos niños decidieron probar suerte y en poco tiempo conquistaron los oídos no solo de los fans japoneses, sino también al mundo entero. 

Soñando con la grandeza se embarcan en un viaje astral por los confines del universo de la música, dentro del concepto visual siempre manteniendo un estilo único e incomparable en cada composición, cada tema, cada letra... 

Dejaron uno de los pilares en la escena VK. 

Ahora a años de su separacion, el Herr Micah los trae de vuelta para disfrutar una vez mas su música. Iconos del rock japones "Raphael"

Disfruta del setlist que tenemos preparado exclusivamente para ti.

Listado de temas

Sweet Romance

Akikaze no Rhapsody

Boku to boku

Cadenza

Yume Yori Sutekina

Eternal Wish ~ Todokanu Kimihe

Evergreen

Follow You

Gebet

Ginyuushijin No Namida

Hana Saku Inochi Aru Kagiri

Holy Mission

Huckleberry No Koi

Imitation white

Madogiwa No Yume

Peter Pan Shoukougun

Promise

Sacrifice 

Sakura

Sayokyoku ~Hisou~

Shinagogu Zensoukyoku Dai3gaku ~Henhotyoutyou~

Shoujou 1 ~ Ketsupeki Shou

Teenage Sotsugyou

Eternal Wish 

That's all for now!

Herr Micah Iconos del Rock Japones Közi‏

Su carrera musical comenzó a finales de los años 80 participando en diferentes bandas hasta que en 1992 tras trabajar con Mana juntos deciden formar Malice Mizer.

Después de su disolución en 2001 se une a Haruhiko Ash para formar Eve of Destiny, en 2002 crea la banda sonora para el libro Izayoi no Tsuki de la autora japonesa Minako con lo cuál da comienzo a su carrera en solitario.

En 2010 junto a Shuji Ishii forma la banda XA-VAT y en 2012 su nuevo proyecto llamado ZIZ.

En esta noche tenemos el placer de presentar a KOZI en iconos del rock japones.

Disfruten el programa.

Setlist

Közi Tribute – Color Me Blood Red

Eve of Destiny – Mother

Közi – Curisous Nuance

ZIZ – Super Naked Disco

Eve of Destiny – Nervous And Innocence

Közi – INCOHERENTS

XA-VAT – Video Gayton

XA-VAT – BLACK RUNWAY OF DEVILS

Közi – Que sera sera

Közi – Izayoi no tsuki

Eve of Destiny – You killed me first

ZIZ x KEN.MORIOKA

Közi – Loki n’roll

Közi – Who’s mind

Közi – Honey Vanity

Közi – GROTTESCA

Közi – Cruel Arcadia

Közi – Memento (Moment Thee Dance Mix)

Közi – Kakera

ZIZ – O (*オーウムラウト)

Közi – Tsukiyo

Közi – Cacophony

XA-VAT – Zerotica

ZIZ x KEN.MORIOKA – Song 2

XA-VAT – NUMANS-Roxette

That’s all for now!!

Herr Micah Iconos del Rock Japones D

Desde el año 2003 una banda que ha sabido experimentar en el fascinante mundo del rock japones.

D es una banda con estética Visual Kei, cuya música es difícil de definir en un solo género o estilo, pues contiene influencias musicales del Hard Rock y Heavy Metal Melódico. Su música es inspirada por el mundo en general, abarcando temas como literatura, fantasía, historia universal, arte, sentimientos, pensamientos y hasta religión.

El nombre D surge de la forma y sonido de la letra, simbolizando la linea recta la fuerza interna del ser humano, o su corazón, y la linea curva representa la flexibilidad, en el caso de la banda su versatilidad para adaptarse a muchos estilos dentro del rock que componen. La fusión de éstos dos elementos es lo que hace que D, sea D.

El Herr Micah se complace en presentar en iconos del rock japones a la banda D.

Disfruten el programa con muchos temas de la banda.

Vampire misa

Eden

Alice in the dark

Birth

Mahiru no Koe

Ibara no Kanmuri

Dezert warrior

In flames

Muku naru bara no inori

In the name of justice

Tsuki to umi no seiyaku

Black swan

Der König der Dunkelheit

Dark Wings

Alice

Dragon princess

Kouru dosu riupu

Sajou no baradun

Face

Ultimate lover

Ai no Kakera

Angelic blue

Day dream

God´s child

Art de la piste

Yami yori Kurai Doukoku no ACAPELLA to Bara yori Akai Jounetsu no ARIA

Kuuchuu Taien

Grand master

Danpen ASYMMETRY

Taiko no kiba

Dezert Warrior

That’s all for now!

Herr Micah Iconos del Rock Japones exist†trace

Hace poco mas de 10 años, la historia comenzaba a tomar forma, 5 chicas un mismo objetivo la música.

Decidieron adentrarse en el underground, en el mismo Visual Kei, su agresividad y a la vez su carisma las llevo rápidamente a cruzar las fronteras y ser reconocidas como una banda femenina que merece estar entre los grandes del VK.

Ahora nos siguen sorprendiendo como la primera vez y siguen probando que la música sera eterna.

El Herr Micah presenta en iconos del rock japones a exist†trace

Disfruten del programa que les tenemos preparado esta noche.

Wonderland

Honey

Ginger

Resonance

Diamond

Venom

Ambivalence

True

Tokoyami no yoake

[Owari no nai sekai]

Yume na kiss wo

Honnou

KISS IN THE DARK

Antique Doll

Lips

Jiyuu no sora, chijou no uta

Wrath

Judea

forward

Just one

I feel you

Sora

Liquid

Lilim

Umi no shizuku

Overture

Mabushii hodo no kurayami no naka de

Hai no yuki

Water

Under mind

That’s all for now!

Herr Micah Iconos del Rock Japones SCANDAL

El año 2006

Cuatro chicas un mismo objetivo, conquistar el mundo con su música, con ropas de colegiala y caras angelicales iniciaron su recorrido en el difícil mundo de la música, su oportunidad se presento y supieron aprovecharla al máximo, ahora con mucho material de calidad e innovando han logrado consolidarse como el ESCÁNDALO que tal vez en alguna ocasión soñaron con tener.

Con algunas colaboraciones en la industria del anime y dando lo mejor de cada una han logrado consolidarse a nivel mundial.

Una banda relativamente joven con mucho camino por recorrer pero con grandes logros hasta este momento, ahora el HERR MICAH se complace en traerles en Iconos del Rock Japones a SCANDAL.

Disfruten del programa que les tenemos preparado esta noche,

Pueden seguirnos en las redes sociales

Koi no Kajitsu

Space Ranger

Koi Moyou

DOLL

Scandal Nanka Buttobase

Shoujo S

Love Survive

Count ZERO

Daydream

Alones

Harukaze

Over Drive

Haruka

Departure

Orange Juice

Don’t Say Lazy

GLAMOROUS YOU

Midnight Television

Scandal in the house

Yoake no Ryuuseigun

Cute

Pride

Rock ‘n’ Roll Widow

Namida no Regret

EVERYBODY SAY YEAH!

Ring! ring! ring!

Kill the Virgen

That’s all for now!!

Herr Micah Iconos del Rock Japones NIGHTMARE

Su tiempo en la escena no es muy grande y ya han hecho muchas aportaciones al rock japones, incluso algunos de sus temas han sido todo un éxito en parte por ayuda de la industria del anime, aunque no es de extrañar que su mayor poder reside en el talento de cada miembro de la banda, tal vez no sea aquel proyecto mediático que suele acompañar a otras bandas pero cuando se habla de Nightmare se habla del poder musical que solo la pesadilla es capaz de dar.

Iconos del rock japones en esta ocasión Naitomea es el invitado, disfruten del setlist dedicado a esta banda japonesa.

Setlist

Believe

Tsuki No Hikari, Utsutsu No Yume

Livevil

Hate

The World

Pandora

White Room

Raison D’ Etre

Moebius No Yuutsu

Alumina

Jashin To Bara

Mimic

My name is scum

Vermilion

Gallows

To be or not to be

Owaru Sekai No Hajimari Wa Kinari

Deus ex machina

Jishou (Shonen Terrorist)

Suna

Varuna

Can you do it? Live

Rakubane (Ochiwa)

Gianizm Tsuu (Shougai Minagoroshi)

Rem (Reprint Version)

Melody

Tokyo Shonen

Lost in blue

Raven Loud Speaker

Muzzle, Muzzle, Muzzle

Flora

Tsuki No Hikari, Utsutsu No Yume

Hate

Can you do it?

That´s all for now!